1966年:弗朗索瓦·库皮尼的库皮尼合成器
20世纪60年代末,GRM 与 WDR 两间电子音乐工作室存在着严重的理念分歧:皮埃尔·舍费尔领导的 GRM 工作室,拥护法国加利克式自由的“具象音乐”,主张在音乐中利用所有声音(的录音);与之相反,德国 WDR 工作室则拥护着日耳曼式的“电子音乐”(Electronische Musik),力图通过严格的数学公式化、调性分析等方法[1]此处的分析应该是最简单的分析形式,更深入地内容,请参见霍华德·斯莱特(Howard Slater)关于这次“音乐分裂”的文章。进行创作。这次音乐理论上的分歧,也即意味着,这些工作室将朝着不同的方向发展:巴黎的 GRM 工作室,基于磁带录音和“真实声音”完成音乐创作,而 WDR 工作室则完全基于电子合成的声音。
这种理念较量随着70年代的到来而逐渐平息。70年代早期,法国 GRM 音乐研究组最终决定将一种电子合成设备引入工作室。这台乐器便是工程师弗朗索瓦·库皮尼(François Coupigny)在1966年前后设计制造的“库皮尼合成器”(Coupigny synthesiser),被整合进 GRM 54号工作室的24轨混音终端中。尽管库皮尼合成器是一台“电子合成设备”,但在设计理念上,它遵循的仍是“具象音乐”:
“皮埃尔·舍费尔 本人一直十分反对那种通过各种参数进行控制的合成器。因为这样的合成器充满了对音乐的成见,而且背离了舍费尔‘从倾听到创作’(making through listening)的创作理念。考虑到以上因素,库皮尼合成器被设计成一种能够调整全局整体参数的‘声音事件发生器’(sound-event generator),而不能像当时的一些合成器那样,精确定义对应的参数。”
——丹尼尔·特鲁基(Daniel Teruggi), 2007, 219-20
库皮尼合成器是一种模块化合成系统,可通过一组矩阵插孔系统(pin matrix system)将合成器的5个振荡器插接(Patching)[2]这可能是最早使用插接技术的乐器,后来使用该技术的合成器,请参见EMS合成器。到多组滤波器、低频振荡器(中的三个)和一个环形调制器上。后续版本的库皮尼合成器中,还加入了一组慕格的电压控制振荡器、滤波器模块,以扩展功能。这台合成器在当时完全整合进了工作室系统,因此,它还可以通过外部设备控制磁带录音机等接口设备。可能由于舍费尔对于“参数型”合成器的担忧,与其他合成器不同,库皮尼合成器没有键盘,而是通过一个复杂的包络发生器来控制、调制声音。这使得这台乐器在制造精确音符、乐句的时候有些困难,但却更适合制造连续长音——这些长音会录制在磁带上,以便进行手动剪辑。GRM 工作室的库皮尼合成器直到今天仍有人使用。
参考资料:
http://manoafreeuniversity.org/projects/soundings/kompendium/pdfs/slater_heterozygotic.pdf
Gareth Loy ‘Musimathics: The Mathematical Foundations of Music, Volume 2’
‘From magnetic tape to mouse’ by Daniel Teruggi
注释
↑1 | 此处的分析应该是最简单的分析形式,更深入地内容,请参见霍华德·斯莱特(Howard Slater)关于这次“音乐分裂”的文章。 |
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↑2 | 这可能是最早使用插接技术的乐器,后来使用该技术的合成器,请参见EMS合成器。 |
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