1958年：ANS Synthesiser [俄罗斯]Yevgeny Murzin

ANS 合成器，莫斯科格林卡博物馆馆藏

1958年：尤金·穆尔济的ANS合成器（亚历山大合成器）

ANS 合成器的创意来自俄罗斯作曲家亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾^[1]Alexander Nikolayevich Scriabin，俄文转写：Алекса́ндр Никола́евич Скря́бин。，合成器名字即是他名字的缩写。这位作曲家曾提出一套整合声与光的神秘艺术理论，对早期苏联的俄罗斯先锋音乐人、理论家产生了极大影响。尤金·穆尔济（Evgeny Murzin，转写：Евгений Мурзин）希望能够创造一台结合图像、光效、音乐乐器，为音乐人提供一个无线容量的音色“调色板”，将他们从演奏者和配器法的限制中解放出来——也就是说，这将会是一台作曲即成音乐（direct composition-to-music）的工具。

ANS合成器是众多作曲家、艺术家探索声光艺术的成果。这些艺术家包括安德烈·卡玛拉佐夫（Андрей Карамазов，英文转写：Andrei Aramaazov）、鲍里斯·杨科夫斯基（Бориса Янковского，英文转写：Boris Yankovsky）、尤金·谢尔波（Yevgeny Sholpo）等等。ANS合成器使用当时业已成熟的光电录音技术（photo-optic）技术作为音源技术；这种用于电影中的录音技术可以将声波转化成可见的图像，同样，也可以完成相反的过程——从手绘的波形合成声音。

ANS合成器上的一张光盘

ANS合成器的一个主要特点，在于穆尔济设计的光电音源（发生器）。该音源由许多张玻璃光盘组成，每张光盘存有144段纯音^[2]即波形具有正弦、余弦波形特点的声音。——译者注的光学录音^[3]即以图形方式呈现的波形；惊人的是，这些波形都是人工绘制的。声轨。乐器内的光束会穿过旋转的光盘，照射在光伏装置上，导致电压发生变化，从而产生声音。声音的频率与光盘上波形的频率相对应，因此，距离光盘中心最近的轨道频率最低，边缘的轨道最高。ANS合成器具有五张相似的光盘，但各自转速不同，一共可以产生720种纯音，涵盖了整个可听音域。

ANS合成器的“编码域”

在使用ANS时，作曲者通过一个编码域（在乐器上名为“Score”，即音符区）选择音符。所谓的“编码域”实际上是一张覆有不透明、湿胶泥的玻璃盘。与传统记谱法类似，编码区上纵轴方向代表音高，横轴则代表时间。音符区记录的音符会经过一个读取设备。读取设备的小孔中，有一道光束，穿过光盘上刮掉胶泥的部分，照射在一组12个的光电池组上。光电池会将信号发送给对应的12个放大器和带通滤波器。光盘被刮掉胶泥部分的长度即被转换成对应音符的时值。任意两个音符间最小的音高差距是1/72个八度，即1/6个半音，是人耳刚刚能分辨的水平，这使得该合成器可以制作自然的滑音效果，或是创作微分音、非西方律制的音乐作品。ANS合成器是一台全复音乐器，如果需要的话，可以同时发出720个音——纵向擦掉光盘上的胶泥即可以产生这种声音，也就是白噪声。

斯坦尼斯拉夫·克雷奇在讲解ANS合成器编码域的功能

由于使用了湿质胶泥，使用者可以随时进行声音修正：如果产生了多余的声音，只需要在对应的部分涂上胶泥；同理，缺少的声音也可以通过相反的方式进行添加。声音的速度——也即音乐的速度，可以无级调整，操作仪器正面的操作杆便可停止所有声音。

穆尔济只制造过一个型号的ANS合成器，现在保存在莫斯科格林卡国家音乐文化中心（Glinka State Central Museum of Musical Culture）。马丁诺夫（Martinov）、爱迪生·瓦西里耶维奇·杰尼索夫（Эдисо́н Васи́льевич Дени́сов，英文转写：Edison Denisov）、索菲娅·阿斯戈托芙娜·古拜杜丽娜（Sofia Gubaidulina，俄文转写：Софи́я Асгатовна Губайду́лина）、阿里弗雷德·加里耶维奇·施尼特凯（Alfred Schnittke，俄文转写：Альфре́д Га́рриевич Шни́тке）、亚历山大·纳姆廷（Alexander Nemtin）等人都曾使用过这台乐器。

俄罗斯音乐人、开发者亚历山大·佐洛托夫（Alexander Zolotov）开发了一款模拟ANS合成器的应用“Virtual ANS”，可运行于Windows/Linux/Mac OS以及Android/iOS上。

“我1961年加入穆尔济实验室之后，就开始从事ANS合成器的试验工作。对我来说，使用这台乐器作曲的时候，最吸引人的方法便是在音符区徒手绘制各种形状；不管是随便画的还是化成规律的几何图形，最终都能变成声音、噪声或是什么复杂的声响。这为音乐创作带来了新的可能性；若是加上该乐器的可变节奏、可变音量，则更是如此。（……）

（ANS音符区示例，图中的图形波形是手绘在胶泥光盘上的。）

1961年，我曾为电影《进入太空》（Into Space）配乐。艺术家安德鲁·索科洛夫（Artist Andrew Sokolov）那些宇宙科幻的绘画作品，通过电影设备成为了动感、变化流畅的动画。索科洛夫的宇宙风景画中的光线色彩，产生了复杂的声音效果，作曲者可以以他的作品为基础，直接制作声音。我的印象里，音乐的节奏是随着屏幕上宇宙天体的运动而开始的。我曾尝试在ANS合成器的音符区画下类似的轨迹来表达这一情景，然后边听边改，直到获得理想的声音。最后我发现，以自己手绘图形为基础的声音，可以完美配合屏幕上的图像。从1967年到1968年，我尝试在ANS合成器上制造动听的音色，并掌握了多种动感电子音的波形图式。这段时间里，我在合成器上创作了这些作品：《东方回音》（Echo of the Orient）《间奏曲》（Intermezzo）《北方之歌》（North Song）《声·动》（Voices and Movement）以及《诙谐曲》（Scherzo）。这些作品都是为我（研究ANS合成器）之前工作的乐团创作的。在ANS合成器上输入这些乐团音乐的时候，我正想解决创造动感电子音色的问题，而这台合成器的声音特性，正好与乐团的声音有些相似。这些作品都被收录在一张名为《ANS》的唱片中，该唱片发行于1970年，发行商为“梅罗地亚”（MELODIA）。

后来，我使用ANS辅助创作了一部木偶戏的配乐。这部木偶戏名为《希望之焰》（Fire of Hope），使用了光电效果，从巴勃罗·毕加索的作品改编而来；该剧由莫斯科木偶剧团（Moscow group Puppet Pantomime）表演，分别在1985、1987年上演于莫斯科、喀山的电影节^[4]原文未知名具体的节日；据查，应为对应城市的电影节。下文“喀山电影节”，同。——译者注，艺术指导是玛塔·茨弗里诺维奇（Marta Tsifrinovich）。我为ANS合成器创作的《变奏曲》（Variations），也在1987年喀山电影节上出现。

1991年，我开始为P.K.霍耶尼奇（P.K.Hoenich）的光影合成作品（slide composition）《罗夏狂想曲》（Rarschach Rhapsody，俄文转写：Роршах Рапсодия）创作乐曲。霍耶尼奇最出名的成就是利用光线创作的图片作品。《罗夏狂想曲》这部作品由40部抽象、半抽象的太阳投影图片组成，1992年9月，同名配乐
由国际科技美学教育协会乐团（International Society for Polyaesthetic Education）在奥地利米特希尔（Mittersill）演奏。1993年，我与瓦伦蒂娜·威希涅瓦（Valentina Vassilieva）一起创作了组曲《十二宫图》（The Signs of the Zodiac），由12首作品组成。这些音乐使用了ANS合成器、人声、自然噪音以及其他乐器。我现在正在为ANS合成器创作一部其妙的音乐组品，名为《不期而至》（An Unexpected Visit），这部作品中使用了经过转换处理的自然噪声和打击乐器。

——斯坦尼斯拉夫·克雷奇（Stanislav Kreichi，俄文转写：СТАНИСЛАВ КРЕЙЧИ），2001年

尤金·亚历山德罗维奇·穆尔济（Yevgeny Alexandrovich Murzin），1914～1970

个人简介：

穆尔济的学术生涯开始于莫斯科工学院（Moscow Institute of Engineers）城市建设（municipal building）专业。1941年德国入侵苏联后，穆尔济进入苏联炮兵学院，成为一名高级技术中尉。军队服役期间，穆尔济负责开发一种电机防空监察器，后来为苏联军队采用。战后，穆尔济进入莫斯科高等工业学校（Moscow Higher Technical School），完成了一篇主题学论文，彬并参与开发了一系列军用设施，包括炮声测距装置，防轰炸、防空系统。

据说，穆尔济也是一个爵士乐爱好者，但在一位同事向他介绍斯克里亚宾的作品后，他开始疯狂地喜欢上这位作曲家的作品，并沉迷于斯克里亚宾的“合成美学”概念。也正是“合成美学”理念启发他在1948年开始了“统一合成器”（Universal Synthesiser）的开发工作，最终形成了几十年之后诞生的ANS合成器。穆尔济将他的计划告诉了莫斯科音乐学院的鲍里斯·杨科夫斯基和加布佐夫（N.A.Garbuzov），两人最开始虽然有所抗拒，但最终还是提供了开发乐器的地方。人们对统一合成器几乎是“统一”地不感兴趣，于是穆尔济自己出钱，利用业余时间坚持开发了几十年，在几位朋友^[5]包括作曲家E.N.亚特姆耶娃（Artem’eva,）、斯坦尼斯拉夫·克雷奇、尼古拉·尼科尔斯基（Nikolai Nikolskiy）和皮特·米希钱尼诺夫（Peter Meshchaninov）。的帮助下制造出了ANS合成器的原型机。
第一部使用 ANS 合成器创作的音乐作品完成于 1958 年，曾在伦敦、巴黎进行巡回展出。1960年，ANS合成器被迁移安装至斯克里亚宾博物馆（莫斯科瓦赫坦戈夫11号：ul. Vakhtangov 11, Moscow），为苏联第一家电子音乐工作室的建立奠定了基础。这间工作室一直沿用至20世纪60年代，许多著名的音乐人都曾使用过，包括施尼特凯（Schnitke）、古拜杜丽娜（Gubaydulina）、亚特米耶夫（Artem’ev）、克雷奇、纳姆廷和米希钱尼诺夫等等。

穆尔济与ANS合成器

参考资料：

http://snowman-john.livejournal.com/33729.html

Andrei Smirnov: Sound in Z – Experiments in Sound and Electronic Music The Theremin Institute, Moscow

Boris Yankovsky “The Theory and Practice of Graphic Sound”. Leningrad, 1939-1940